逝

　　1997年是一个特其余年份。改造开放的总设计师小平同道去世。而上海，作为一个国际大都会，正经历着巨大的变迁。这变迁既有具象的，如城市旧区改造；也有抽象的、生理层面的变革——比如人们的性观念、中年男女对于婚姻和生命的反思等等。英国导演Phil Agland拍照的《逝——上海冬夜的爱与死》正确地捉住这个城市跃动的脉搏，瓜代讲述了这座城市里多少个人各自分歧的故事。他选取的人物与故事不但皆与爱和死相干联，而且电影始终连结着恰到好处的节奏感——从故事的铺陈、演进到热潮即将到来前一刹那令人屏息的张力，无不显示了导演卓著的操作能力。在电影离结尾约三非常钟的时间，各条线索同时达到了引而不发的边缘——居住于贫困旧屋的孩子即将经历一场高危害的心脏手术；京剧小演员一个月之后马上要登台公演；弄堂里的寡妇要面临再婚的挑选；而杀害女友的团委干部即将接收终极的审讯。这令全片自始至终连结着一种纪录片里不常有的凶猛的牵挂感。
　　团委干部杀害女友的故事在电影中占据了最大的比重。爱与死在这个故事中交织在一起。一个国度机关的常识分子，对自身的女同伙何以下此毒手？性子更为严肃的是，他在杀人之后将女友的遗体分成好多少部分，抛入江中。手腕之残酷，令人不可思议。电影忠实地追寻了此案从审讯、宣判、上诉到终审的全通过，杀人犯从最初的抵赖到末了泪流满面，受害者家眷在旁听席间的表情，无一不显现了人性的幽微之处，令观众深受震惊。而受害者家眷对于“杀人犯也会死，他的家人也会伤心”的说法之凶猛抨击，更将故事推出更深的、道德反思的层面。
　　很难想象《逝》出自一个英国导演之手，由于全片的上海风味是此粘稠，街坊邻里和杀人罪犯皆操一口鲜活的上海话，丝毫没有剧情片的矫饰，原生态的幽默比比皆是。因此，这不仅是一部可以令西方人更正确全面地了解上海的纪录片，而且更适合上海观众观看，由于在那些词不达意的英文字幕背地，有可以令人或会心一笑或哄堂大笑的对话，而笑过之后，是对身处个中的田园更深一层的了解，更具省思象征的自知。